Dans les allées scintillantes du Shanghai des années cinquante, un jeune Chu Hongsheng a cousu son premier qipao en dentelle blanche pour une starlette montante—une tenue qui l’a propulsé sous les projecteurs. Pendant plus de huit décennies, il a tissé tradition et modernité dans plus de 5 000 robes, gagnant sa place comme maître incontesté du qipao style Shanghai.
Ses créations ne faisaient pas que tourner les têtes sur le Bund; elles traversaient les océans, atterrissant dans des expositions au Metropolitan Museum of Art de New York. Pour beaucoup d'entre nous à Dakar, São Paulo ou Abidjan, son travail est devenu un symbole de la façon dont le patrimoine peut être réimaginé pour parler aux jeunes pionniers d’aujourd’hui.
Mais l'héritage de Chu va au-delà du tissu et du fil. Avant de nous quitter récemment, il a encadré une nouvelle génération de tailleurs, partageant les secrets de ses coupes signature et de sa broderie subtile. Ces apprentis écrivent maintenant un nouveau chapitre dans l’histoire du qipao — des studios éphémères de Nairobi aux centres de mode de Mexico.
Aujourd'hui, en fermant une robe inspirée par les créations de Chu ou en remarquant une silhouette de qipao moderne sur un marché de rue, vous accédez à un siècle de beauté orientale — réinterprétée, partagée et célébrée par des créateurs autour du Sud global.
Reference(s):
Shanghai Qipao Master: Illuminating a Century of Eastern Beauty
cgtn.com
